《中国好声息》的标记学解读

 

王亚男

（中国传媒大学传播谈判院2010级硕士谈判生）

 

【摘录】动作时下广受不雅众关注和好评的选秀类节目，《中国好声息》赢得了巨大的得胜。其得胜身分主要取决于以下方面：评委的明星光环，海外进修节目模式的引进以及得胜的原土化立异，对时下主流群众文化的要道标记“草根”的阁下等。本文尝试从标记学的角度对该节主见内容和时势进行分析，探讨其在短时辰内连忙赢得高收视的原因和计谋。

 

【要道词】中国好声息  标记  明星评委  草根  隐喻

 

Semiotic Interpretation on The Voice of China

 

WANG Yanan

（MA student, Communication University of China）

 

Abstract: A popular television show, The Voice of China, has gained broad attention and discussion. It’s success lies in three factors: the judges as popular stars, the program format introduced from abroad and transformed into local formation, and the appropriation of the ‘grassroots’ attraction. This paper uses semiotics methods to analyze this television program and aims to discover what lies behind its success.

 

Keywords: The Voice of China, semiotics, judges as popular stars, grassroots, metaphor

 

 

 

 

 

 

《中国好声息》（The Voice of China）节目模式来源于荷兰的《The Voice of Holland》，浙江卫视将其模式照搬至中国电视荧屏，定位为“大型励志专科音乐磋商节目”。该节目于2012年7月13日推出，至2012年6月共播出八集，险些每一集的收视率均排在寰宇首位（第一集的收视率排行寰宇第二）。该节目不仅收视率高，而且赢得鄙俚赞叹，连国度广电总局也赐与这档节目很高的评价，可谓是开启了选秀节主见新纪元。究竟是哪些元素让这档节目如斯受接待呢？

一、一个中枢标记：赋予“声息”以社会敬爱

标记，是用以指称或代表其他事物的象征物，费斯克将其定位为“物理性的、能被咱们的感官所感知的事物”，包括有声说话标记、无声说话标记、视觉性非说话标记和听觉型非说话标记等。从《中国好声息》的节目称呼中即可看出，它以有声说话标记——“声息”动作最进攻的进展时势。

以往的选秀节目中，评委们会测验每一位参赛选手从出场到舞台扮演，从姿色到样貌，从穿戴打扮到肉体说话的各个方面，所以“天主的全知视角”纵览全部的叙事流程。它们展现给评委和不雅众的时时是犬牙相制的标记：有走路姿势、舞台扮演、台品台风等动态视觉标记；有姿色样貌、穿衣打扮等静态视觉标记；有歌声、说话等白话标记；致使包括选手自带乐器扮演所展现出的视觉和听觉的标记组合。而《中国好声息》中梗概影响参赛选手成败和比赛效果的只消声息（歌声）这个单一的标记元素。在传播学敬爱上看，这种时势排斥了选手姿色、穿戴、外形、样貌等杂音和冗余信息的侵略，幸免了某一标记过于卓著而影响评委因个东谈主审好意思喜好导致全体判断有失公允。参赛选手们在《中国好声息》的舞台上，失去了外形、气场等进攻视觉标记的展现，梗概长篇大论剖释的只消歌声。

在为繁多视听标记作念减法、单一化的流程中，“声息”标记被赋予更广的敬爱，传达更多的信息。索绪尔将说话标记分红能指和所指，分别代表说话的声息形象和倡导敬爱。选手的音色、音质、调子动作能指推行，具有标记的恣意性；而选手唱歌的旋律、歌词，以及声息中包含的心理与厚谊，则是代表倡导敬爱和传递信息的所指。评委们在凝听每一位参赛选手的声息和所唱歌曲时，接受到的不仅是声息标记的推行，更进攻的信息获取源于声息中饱含的所指敬爱，并对这种敬爱作念出个性化或宽绰化的判断，如：有的声息在磁性中流清楚的悲痛心理评释参赛选手背后可能有不如意的生存和东谈主生资历，有的声息在剖释响亮中展现出的照管奔放示意出参赛选手阳光乐不雅的性格和对待生存积极进取的立场。这些在具有社会敬爱的倡导和判断是评委们凭证单纯的声息标记，以“脑补”的方式作念出的合理思象。

二、两套标记塑造体系：明星评委黎民化、参赛选手草根化1、展现四大明星评委生存化、黎民化的理性形象

《中国好声息》邀请了那英、刘欢、庾澄庆、杨坤四位明星动作评委导师，这四位嘉宾的聘用分别代表了四种不同层面的类型：歌手音乐东谈主、学院派歌手音乐东谈主、台湾歌手音乐东谈主和创作型歌手音乐东谈主。四个格调迥异的明星被荟萃到归拢节目舞台上，其着名度、影响力，以及明星光环，这些标记的荟萃自己就是诱导不雅众收视的一大看点。

节目莫得停步于借助四位评委的“明星效应”，而是将他们生存化、黎民化的理性一面展现到台前，展现到电视不雅众眼前。好意思国社会学家戈夫曼从标记互动论中发展出了拟剧论，他认为，社会和东谈主生是一个大舞台，每一个社会成员都是扮演者，而况东谈主们会自发分歧出前台和后台，前台能让不雅众看到并从中赢得特定敬爱的扮演，尔后台则梗概庇荫在前台不行扮演的东西。很显然，动作领有高着名度和鄙俚影响力的明星，四位评委往往展现在不雅众眼前都是经过打造、包装的形象，是前台的“扮演”；而在《中国好声息》中，他们展现出自身性格更确凿、转变常的一面，将更多的“后台”生存败露在“前台”聚光灯下，得志了不雅众阅览明星“后台”生存的空想。

有东谈主戏称“庾澄庆是来作念串场主握的，刘欢是来为不舒坦的生存和东谈主生资历而感动飙泪的，那英是来聊天文娱唠家常的，杨坤是来追念也曾的坚苦生存以及倾销我方演唱会的”，这虽是打趣之谈，但也从侧面进展出该节目中几位评委真本性的显露。在中国好声息第4期中，杨坤在选手金志文演唱《为爱痴狂》时猖獗陨泣，他以为“这是一个有故事的东谈主，是背后有太多的不如意，资历了无数谈路荆棘的东谈主，终于在这一刻将心理的压抑倏得开释”，这个歌声让杨坤回思起我方成名的艰深，以及在追寻音乐的谈路上遇到的种种灾荒。那英也收起明星的完满形象，脱掉高跟鞋，跟选手一齐在舞台上光脚呼吁。在这短短的7期节目中，每位评委都被不同的故事所打动，都以不同的方式败清楚我方的最脆弱的泪点。

恰是四位评委们的理性和脆弱，他们之间善意的嘲讽与互相制肘，致使是在争夺选手时不吝“谩骂”他东谈主的形象的言辞举动，把明星的“后台”扮演搬到了“前台”不雅众眼前，展现出愈加确凿、更具有生存化的黎民形象，使不雅众们与之产生厚谊上的共识，拉近了台前台后的心理距离。

2、借力参赛选手歌声背后的故事，将草根形象标记化

用时卑鄙行的不雅点来刻画中国好声息的参赛选手被评委招供的流程，是“草根屌丝的逆袭”。最初，有部分选手信得过来自于草根，如第1期节目中来自辽宁的妹子黄鹤，其形象标记是“光脚的乡村女孩”；第2期节主见选手多亮，其形象标记是“来改过疆的北漂一族”；第3期节主见选手丁少华，以一首《我要咱们在一齐》激发导师争夺战，他的形象标记是“领有音乐梦思的管帐师”。他们的言行和装束毫无冗杂的修饰，言语间清楚出的是对音乐的丹心嗜好，这种草根精神极易得到当下群众文化的招供。

其次，这些参加《中国好声息》的选手中更多的是“伪草根”，大大宗给与过专科的音乐教师，或者从事与音乐谈判的业绩，如音乐学院、戏剧学院的学生和毕业生，编曲、合音、伴唱、业余歌手、酒吧驻唱等。如今，在对《中国好声息》的品评声中，除了因节目次播而导致比赛效果提前泄露的诟病除外，等于对选手的专科配景和“伪草根”性的质疑。

无论这些参赛选手的确凿身份是什么，《中国好声息》节目和谐卓著这些东谈主的草根性和黎民性，即网友口中的“屌丝”或“loser”，通过带领他们叙述我方东谈主生资历中不舒坦的遇到和荆棘，弱化其自身在音乐界限的专科性，塑造草根形象和草根精神，将参赛选手们标记化为草根或正常东谈主，使不雅众们在听到选手歌声背后的故事时，会自发地将他们与“草根”的倡导和所代表的社会敬爱谈判起来。比如，选手吉克隽逸本是北京后海酒吧的驻唱歌手，但不雅众看到则是一位来自四川大山中的彝族密斯，听到的则是她为了好意思满母亲和我方的音乐梦思而站在舞台上的故事；选手黄勇是王人秦公司旗下的歌手，致使在2008年出过个东谈主专辑《我确切在乎》，但展现在不雅众和评委眼前的却是曾在工场打工、作念过保安、当过售票员，也曾生存拮据的好意思甲店小雇主。此外，祯祥、王乃恩、袁娅维等都是半业绩歌手，都曾在国内的各个比赛中获过奖，在《中国好声息》中，他/她们分别以“传承父辈梦思的歌者”、“萧瑟男孩寻求招供”、“献歌给外婆的湘妹子”等形象展现谢世东谈主眼前。

有集聚磋商认为，这是准专科歌手变屌丝的造假，然而笔者认为，这些选手们背后的故事都并非编造捏造的，而是节目组借助这些选手歌声背后的故事，为强大不雅众塑造的草根形象标记，每一位选手所包含的草根性组合在一齐，就完满地呈现出草根精神。而在多元化的社会中，草根形象也曾被东谈主们共同界说为积极励志的代名词，是被现在社会主流群众所招供的标记。因此，从全体上看，《中国好声息》将悉数的选手标记化为草根，以赢得更多不雅众的关注与共识。

三、三种隐喻：舞台打法、转椅示意、评委标签1、节目LOGO + 擂台式舞台= PK对战的竞争性

《中国好声息》来源于荷兰节目《The Voice of Holland》，其LOGO也照搬引进，由代表得手的手势“V”和代表唱歌的麦克风构成。手势“V”和麦克风是本是两个绝不谈判的视觉标记，关联词节目将这两个意想组合在一齐，示意这档节目要通过唱歌的方式好意思满得手。不异，在节目参加第二阶段第7期时，单纯的舞台被改酿成访佛拳击比赛的擂台式舞台，这是选手和评委行将参加竞争对战愈加利弊阶段的示意和隐喻。这种并未明确打仗却给出PK陈迹标记的隐喻，梗概对不雅众能产生更强烈的刺激感与得志感。

2、魁岸椅背 + 评委回身 = 公谈刚正地好意思满音乐梦思

《中国好声息》节目中，评委坐的椅子最有特性，魁岸优容的椅背足以在选手出场时将评委富有遮住，一朝评委导师被选手的声息所打动而特意将其收入我方音乐团队时，按动按钮转过椅子濒临选手。在这个流程中，魁岸的椅背梗概确保评委只收受来自选手的“声息”标记，而排出其他任何身分的侵略，隐喻着公谈刚正；评委选手回身，意味着参赛选手音乐梦思的好意思满。节目中，“梦思”是最为卓著的标记之一。也许魁岸椅背和评委回身带来的公谈刚正与梦思好意思满仅仅不雅众一相宁愿的好意思好愿景，然而这在狂躁复杂确现在社会，在东谈主们真贵公谈刚正、确凿对等价值不雅语境下，节目时势所隐喻的“只消费力朝着打算前进，不向贫困俯首，就一定能好意思满的梦思”的精神允洽主流价值不雅。

3、家长会 +五棵松跨年演唱会 + 老年黄金组 + 32场 = 评委代名词

纵不雅浪漫到当前的7期《中国好声息》，不难发现每期节目中都有一些出镜率很高的要道词，如刘欢对应“家长会”、“五棵松跨年演唱会”，刘欢和那英对应“老年黄金组”，杨坤对应“32场演唱会”。这些词和词组在节目播出后，也曾失去了自己所指的传统敬爱，而是成为节目四位明星评委代名词。关于收看过《中国好声息》的不雅众来说，“32场”不是数字，不是演唱会，而是指代杨坤的标记。这种饱含着默契心理的代名词，关于诱导不雅众收视、保握不雅众忠诚度有进攻作用。

 

总而言之，浙江卫视的《中国好声息》节目能在不到两个月的时辰内连忙上位，得到强大不雅众的关注和追捧，与节主见制作理念和计谋径直谈判。从标记学的角度上看，收拢中枢标记、塑造标记意向体系、充分阁下隐喻时刻，是节目得胜的三个主要方面。